Expositions 2015
Printemps 2015
GAO XINGJIAN. Rétrospective
26.02 > 31.05.2015
L’exposition GAO XINGJIAN. Rétrospective vous a fait découvrir l’œuvre puissante et poétique d’un artiste contemporain hors du commun. Français d’origine chinoise, auteur prolifique couronné du Prix Nobel de littérature en 2000, Gao Xingjian est un artiste multiple : homme de théâtre, cinéaste, plasticien réputé, il consacre son œuvre à l’exploration libre des flux de la conscience à travers le mouvement de l’encre sur le papier. De ses cheminements intérieurs, l’artiste nous a livré une œuvre à la fois expressive, humaniste et universelle. Tout en s’ancrant dans un questionnement occidental contemporain, celle-ci s’enracine dans la pensée traditionnelle chinoise.
En quête de sublime, l’exposition GAO XINGJIAN. Rétrospective offrait un voyage initiatique propre à nous ressourcer en ces temps incertains.
> A voir: Interview de GAO XINGJIAN
Catalogue de l'exposition - épuisé au bookshop du Musée d'Ixelles
Michel Draguet, Gao Xingjian. Le goût de l’encre
Edition Hazan, 232 pages, 200 illustrations
ISBN : 9782754108195
35 €
LUCIEN DE ROECK. De l'affiche à la lettre
|
À voir : www.lucienderoeck.be
À l’occasion du centenaire de sa naissance, le Musée d’Ixelles a rendu hommage à Lucien De Roeck (1915-2002), le créateur d’une des affiches emblématiques de l’expo 58. Graphiste, typographe, dessinateur, créateur d’affiches, De Roeck est un artiste belge hors norme au talent incontestable. Ces œuvres – caractérisées par la justesse du trait, l’esprit synthétique, l’épure du dessin et une imagination toujours en éveil – restent d’une étonnante modernité.
Affiches originales, dessins de presse, carnet de croquis, peintures et dessins ont été exposés afin de faire découvrir ou redécouvrir ce créateur qui fut aussi le professeur de Pierre Alechinsky et de Jean-Michel Folon à l’école de la Cambre (ENSAV).
Catalogue de l'exposition
LUCIEN DE ROECK. De l’affiche à la lettre
Anne Carre, Hugo Puttaert & Karl Scheerlinck
Éditions Racine, 112 pages, illustrations couleur
Édité en français et néerlandais
ISBN FR-NL: 978 2 87386 919 9. 24,95 €
SONIA NIWEMAHORO. Lauréate ArtContest 2013
|
Lauréate 2013 du concours ART’CONTEST, Sonia Niwemahoro nous a emmenés dans un univers minimaliste mêlant installation, performance et vidéo. L’humain, les formes, les matériaux, les objets du quotidien, l’espace et le rythme sont autant d’éléments retrouvés au cœur de sa démarche artistique.
YOUNES BABA-ALI. Lauréat ArtContest 2014
|
Pour ébranler un système, il est d’abord nécessaire de l’infiltrer.
Le Musée d’Ixelles vous a invités à découvrir l’univers de Younes Baba-Ali, lauréat de l’édition 2014 du prix ART’CONTEST. Entre amusement et consternation, on s'est laissé séduire par ce travail polymorphe mais cohérent, se confrontant à un regard permanent sur l’infime distinction (ou l’inéluctable coexistence) entre l’intelligence et le chaos.
Été 2015
PAYSAGES de Belgique. Une vision inédite du paysage dans l’art belge, de 1830 à nos jours
25.06 > 20.09.2015
Cet été, vous étiez sortis des sentiers battus et vous vous étiez laissés tenter par une exploration inattendue au cœur des PAYSAGES de Belgique. Une sélection originale de peintures, gravures, photographies, vidéos et installations – de 1830 à nos jours – vous avait invités à un voyage atypique mettant à jour une vision inédite de nos contrées.
Rassemblant plus de 70 artistes et organisée autour de six thèmes clefs, cette exposition thématique vous avait également invités à retrouver des moments forts de l’art belge mais encore à revisiter ce grand genre de l’histoire de l’art: Paysages de la Nation; Paysages industriels; Nocturnes; Nuages; Paysages imaginaires; Abstraction et nature.
Artistes exposés : Stevens, Artan, Rops, Vogels, Ensor, Khnopff, Spilliaert, Degouve de Nuncques, Magritte, Broodthaers, Dotremont, Charlier, Bogart.
À l'occasion de l'exposition PAYSAGES de Belgique, l’écrivain et réalisateur Jean-Philippe Toussaint avait rédigé une nouvelle de fiction exclusive, et créé une installation photographique inédite en Belgique.
Catalogue de l'exposition :
Paysages de Belgique,
Un voyage artistique, 1830-2015
Éditions Racine
Couverture souple à rabats, photos en couleurs, 23 cm x 24 cm, 176 pages
29,95€
HENRI-VICTOR WOLVENS. De l'ombre à la lumière
|
Georges Strens, Belgium 2015
Une œuvre aux infinies variations des jeux de lumières, de couleurs et de matières
Proche d’Ensor et de Permeke, le peintre Henri-Victor Wolvens (1896-1977) consacre son œuvre aux infinies variations des jeux de lumières, de couleurs et de matières. D’abord reclus à des camaïeux sourds et sombres à ses débuts bruxellois, la Mer du Nord lui inspirera une palette aux ardentes explosions chromatiques d’une vigueur toujours actuelle. Un voyage chatoyant fut offert à vos pupilles cet été.
J’ai peint un Jet d’eau, une grande toile où je résume enfin cette féérie… Quelque chose qui dépasse la peinture, de la vapeur d’eau, une apothéose. Cela part de la terre en toute puissance, veut rejoindre le ciel… puis s’écrase, s’éparpille. De la lumière d’eau qui ruisselle… un feu d’artifice en lumière d’eau, de la lumière nacrée. Cette fois, eurêka ! Ça y est, cela dépasse la peinture… de la lumière […]
Ô la lumière qui rend tout beau !... La lumière… est-elle blonde ? Bleue ? Argentée ? Ce n’est plus de la couleur… Cela passe et transfigure.
Henri-Victor Wolvens
VERONIQUE BOISSACQ
|
Témoignage d'une société à la dérive, cachée derrière une beauté superficielle
Photographe plasticienne belge, Véronique Boissacq est spécialisée dans les portraits d'enfants. Son style éthéré et percutant lui valut de nombreux prix, dont le prix Patrick Lecompte (2009), le Marnixring Prijs Félix De Boeck (1997) et le prix Kodak (1993 et 1989). Ses portraits s’attachent à pointer une société à la dérive, cachée derrière une beauté superficielle. Avec Équations, l’artiste nous proposait une exposition inédite.
Catalogue de l'exposition
Langues : FR-EN
Format : 20 cm x 26 cm
Nbre de pages : 112 pages
ISBN : 978-2-930451-17-6
Prix : 29,00€
L'ART BELGE. Entre rêves et réalités.
25.06 > 20.09.2015
Le Musée d'Ixelles vous a invités à cheminer sur les sentiers de l'art belge, à travers une sélection de chefs-d'œuvre issus de ses collections.
Ce panorama, offrant un éclairage sur les principaux courants artistiques développés en Belgique aux XIXe et XXe siècles, révelait la densité, la richesse et la singularité de cette épopée artistique. Bercé entre les influences internationales et le développement de caractéristiques spécifiquement locales, l’art belge se déploie à partir d’une quête fondamentale : celle de la liberté et de la modernité. Ces aspirations nourrissent un art s’équilibrant, tout au long de son évolution, entre un profond attachement à l’égard du réel et une propension féconde à l’imaginaire : un art entre rêves et réalités.
Avec des œuvres de Constantin Meunier, Eugène Laermans, Théo Van Rysselberghe, Émile Claus, Georges Lemmen, Fernand Khnopff, Gustave De Smet, Constant Permeke, René Magritte, Paul Delvaux, Pierre Alechinsky.
Anne Carre - responsable des collections - vous en offre un petit aperçu.
Catalogue de l’exposition
Claire Leblanc, L’ART BELGE. Entre rêves et réalités. Collections du Musée d’Ixelles, Bruxelles
Silvana Editoriale, 175 pages, 119 illustrations couleur.
Édité en français, 25€.
SALLE THÉMATIQUE - 14-18. Artistes belges entre exil et mélancolie
25.06 > 20.09.2015
Afin de s’associer aux manifestations organisées par la Commune d’Ixelles autour de la commémoration de 14-18, le Musée d’Ixelles vous avait proposé dans une de ses salles permanentes, une évocation de la vie de certains peintres belges et de l’influence de la guerre sur leurs œuvres. Beaucoup d’entre eux prirent le chemin de l’exil (Pays-Bas, Grande-Bretagne) et subiront l’influence de peintres étrangers.
Une vingtaine de tableaux et sculptures de Gustave De Smet, Constant Permeke, Rik Wouters, Walter Sauer, Louis Thévenet de nos collections furent montrés. Si les œuvres ne représentaient que rarement la guerre en elle-même, le récit de leur création permit d’aborder ce moment tragique sous un angle différent, celui de l’histoire de l’art. La plupart des représentations contrastaient avec la dure réalité du conflit et permettaient de montrer comment l’art permet à la fois de transcender le quotidien et d’évoquer la vie à l’écart des batailles.
Anne Carre - responsable des collections - vous en offre un petit aperçu.
Automne 2015
NERVIA / LAETHEM-SAINT-MARTIN. Traits d'union
22.10.2015 > 17.01.2016
L’exposition NERVIA / LAETHEM-SAINT-MARTIN. Traits d’union vous invitait à (re)découvrir deux groupes artistiques belges qui ont joué un rôle important sur la scène artistique belge durant l’entre-deux-guerres : au Nord du pays, le groupe de Laethem avec, entre autres, Gustave Van de Woestyne et Valérius De Saedeleer et, au sud, le groupe hennuyer Nervia, avec notamment Anto Carte et Léon Navez. Des oeuvres de ces artistes, qui privilégient une atmosphère sereine et une palette feutrée, étaient pour la première fois mises en dialogue et révélaient les nombreux points de convergence entre les deux groupes, ainsi que leurs différences…
Catalogue de l'exposition
NERVIA / SINT-MARTENS-LATEM. Traits d'union / Koppelteken
Michel De Reymaeker, Françoise Osteaux, Cathérine Verleysen
29,95€
Hardcover, 240 x 280 mm, circa 200 pages
ISBN FR-NL
978 287386 957 1
Éditions Racine
SOPHIE CAUVIN. Géométrie sacrée
|
Entre esprit et matière, impétuosité et méditation, à mi-chemin entre art brut et conceptualisme, l’oeuvre singulière de Sophie Cauvin joue d’équilibres subtils et habiles. Explorant inlassablement les liens énigmatiques de l’expérience intime et du macrocosme, c’est une oeuvre tout en puissance et en élégance qui se donne à découvrir au Musée d’Ixelles.
Catalogue de l'exposition
Sophie Cauvin
31 x 31 cm, 300 p
ISBN 978-88-6644-036-9
45€
Actions sur le document